Le travail se propose d’examiner, dans les volumes de vers qui rendent hommage à Nicolae et à Elena Ceausescu, la figure de la compagne idéale du « conducator »  le plus aimé, dédiée à la cause, au parti communiste et au bien de son peuple. Le miroir déformant de la poésie de cour offrait une image fausse de la réalité tout en se proposant de restructurer, conformément à la « cause », la pensée et la sensibilité  du récepteur.    

 Mona Lisa, from symbol to a product of consumption

She wasn’t always so popular. Before she became an emblem of how mechanical reproduction can create an audience whose size and interest would amaze most artists, the Mona Lisa was just another well-respected painting. True, she was already famous, as a symbol of enigmatic beauty.  However, her rise to “the top” didn’t really begin until she was stolen from the walls of the Louvre, in 1911. After that, brought to the public attention through tabloid headlines, the Mona Lisa achieved the most challenging characteristic in publicity: notoriety. She became a symbol of establishment art, and an object to make fun of. It is due to her enigmatic smile that advertisers and copywriters all over the world decided to use it again and again, whenever they needed an image from high culture in order to convince you to buy their product. Till today, Mona became the number-one symbol to use when somebody wanted to make fun of establishment art. Up to the 20st century, the picture had become a product of consumption, already used in almost 2 thousand commercials,  and even today it appears, in avarage, in about one add per week.

Drd. Ramona Buruiană, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Social implications of femininity in the novel "The most beloved of the earthly human beings" by Marin Preda

  In an era of social trnsformations,Victor Petrini lives the drama of emotional imbalance.Nineta is the first girl whom he falls in love with,preferring a bohemian life,not just complying with the moral and social status of the "golden era".The "Deer" is the love experience during college.This beautiful woman,superficial and hesitant,can accept a marriage with Petrini,but she gets pregnant with a student in medicine.The "Deer" dies in suspicious circumstances,by abortion -another black page to the file a philosopher who could have chosen another "ideological solution". After this experience,Petrini breaks the unsuccessful couple Petrica Nicolau-Matilda,engaging himself in a nightmare marriage. Between moments of tenderness and pathetic outbreaks,a number of details are piling up which,rather than solve the mystery of Matilda's character,it makes it worse.Matilda is a model of how to "manage in life",which Petrini would not follow. After this failure,Suzy seems the embodiment of the ideal found,but the social environment makes her become a lost ideal. In spite of her inexhaustible availability for love,Victor is awaken by a cruel reality:Suzy is married to engineer Pencea.The human "weaknesses chain" ends with a biblical reference: "Where there is no love,there is nothing"

Drd. Mirela Buzoianu, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Hortensia Papadat-Bengescu: la femme écrivain, ses personnages et ses critiques

Grâce aux romanciers de la première moitié du XX-ème siècle, le thème du féminin et le mystère de la féminité gagnent leur place dans la littératue roumaine. Au fur et à mesure que le roman se développe, le personnage féminin s’impose et l’auteur – femme prend lui aussi sa place sur la scène littéraire de l’époque. Dans ce contexte, les personnages féminins de Hortensia Papadat-Bengescu ont suscité l’intérêt des critiques littéraires grâce aux tecniques complexes de construction utilisées aussi qu’aux fonctions narratives accomplies. Notre travail propose une comparaison entre deux points de vue critiques qui visent, d’une part, le caractère hybride de la méthode de création que l’écrivain utilise – car le climat socio – culturel influence la formule du roman et l’élaboration des personnages féminins. D’autre part, l’éxegèse met en évidence deux étapes de création qu’on peut saisir au niveau de l’entière écriture de Hortensia Papadat-Bengescu et qui doivent être associées à deux hypostases de la psychologie féminine créatrice. L’analyse porte sur la perspective de Maria Luiza Cristescu visant la conception artistique et le style de Hortensia Papadat-Bengescu et celle de Nicolae Manolescu sur «l’instinct artistique très précis» qui détermine le romancier d’adopter la nouvelle structure romanesque en vogue dans la littérature occidentale.

Asist. drd. Viorica Torii Caciuc, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Departamentul pentru Pregătirea Personalului Didactic 

Aspects in accomplishing ecological education in the secondary school

 The present condition of nature could be explained by doing some ecological evil upon nature, a result of the relational unbalance between man and nature. The causal explanation of this condition of nature through some moral concepts – like moral evil – represents a powerful reason for ecological ethics. The environmental issue characteristics: universality, globality, multidisciplinarity etc., make feel the need for new universal ethics, which corresponds to the new issues of humanity and could balance the relations between man and nature. The sources of unbalance are to be found in the way the relation it’s looked upon and related to nature by culture, science, technique and progress. The solution is to form and develop the universal awareness, a new attitude towards nature and a new moral – ecological behavior, such being purposes that can be achieved by common contribution of ethics and education. It’s true that education cannot solve environmental problems, but it can improve the way they are solved, because through sustained ecological education it’s easier and cheaper to prevent, rather then repair and reduce the damages brought upon nature by the adult generations. In pedagogical literature four types of approaches to ecological education are known, in terms of implementation into the educational process. Although Romanian curricula has created all the premises for the achievement of ecological education through all four approaches, the achievement of such education objectives is still at the choice and decision of teachers. Now is raised the problem of how well-prepared the teachers are to achieve the ecological education through the approaches listed above, with efficient result at cognitive and attitudinal level and, to what extent is the problem it deemed as a priority in forming and developing the personality of the young generation.

Asist. drd. Anca Călin, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Departamentul de Limbi Moderne Aplicate

Female portraits: descriptive procedures in Eugen Simion’s Parisian Journal

Our study is part of a greater research paper regarding the discourse in the contemporary literature critique. The hereby statement is mainly focused on Eugen Simion’s critical discourse related to women in literature, the same way it was published in his Parisian Journal. We analyze the descriptive sequences in a linguistic (textual) manner, starting with the prototype of the descriptive narration, found at J.M. Adam in his study: Les textes : types et prototypes  (1992).

 On Feminism in the Women’ Studies of the 60’s

 The end of the 60’s marks the development of several inter/ and pluridisciplinary studies, frequently known as “women studies” which represent a corpus of works “written by/ about women”.

With this paper, we shall take into consideration some of these studies which discuss the concept of “sex”, making a clear distinction between “gender” and the “social sex”, a distinction which led to new several researches in the symbolic anthropology debating the variability of the cognitive disposition of the sexual category depending on different societies.

Drd. Cristina Chiţanu, Universitatea „Al. I. Cuza”, Iaşi,  Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere,

 Portrait of a Lady or How to Paint a Woman with Words

 Ekphrasis este un concept definit de James Heffernan ca “reprezentarea verbală a unei reprezentări vizuale.” În această lucrare aplic o analiză ekphrastică, precum şi una feministă la două poezii care se doresc a fi portrete ale unei doamne: “The Lady of Shalott” de Lord Alfred Tennyson şi “My Last Duchess” de Robert Browning. Poezia lui Tennyson a devenit sursă de inspiraţie pentru multe picturi într-o încercare de ekphrasis inversat de a ‘traduce’ reprezentarea verbală într-o reprezentare vizuală. În mod semnificativ, majoritatea pictorilor, ca şi autorul, sunt bărbaţi, care oferă o reprezentare masculină a unui subiect feminin. Poezia lui Browning constituie reprezentarea verbală a unei picturi imaginare a „ultimei ducese” a Ducelui de Ferrara. Ambele poezii oferă posibilitatea unei analize a reprezentării artistice a femeii de către bărbat şi ridică întrebări legate de identitatea feminină.

Drd. Georgiana Ciobotaru, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 L’identité féminine et la typologie de  la   femme dans la prose roumaine de l’après-guerre

 Post-war Romanian literature develops during a social and political period characterized by behavioral turbulences. This peculiarity will decisively influence the literary domain, imposing not only a reconsideration of “feminine identity”, but also its socio-political and cultural implications. Regarding the novels of the 60s, their narrative substance is interwoven in a space governed by the coordinates of power. In this respect, Nicolae Breban’s prose delineates the power disputes through psychological patterns embodied in typologies meant to reflect the specific features of the epoch in which they emerge. Human relationships often mirror the social ones and their fundamental elements are the principle of femininity and that of masculinity. Breban’s literature masterly depicts a complex feminine typology, that of “the tramp” that is driven by her tastes for extravagance, erotic entertainment, the need to find a master. This type of woman possesses a fascinating force and an appealing sensuality. Assuming the erotic play, femininity adopts the “master” role but after a while the rules of the game are reversed and she becomes the servant or pray. Marin Preda, another remarkable representative of the post-war novelists is also interested in the couple’s problematic interactions and the multiple-faceted femininity. His novel “The Most Beloved Man on Earth” makes its contribution to the depiction of the way in which the femininity patterns underwent a series of modifications at the level of imaginary relations due to the socio-political changes of the 20^th century.

Lect. dr. Mihaela Cîrnu, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 L’image de la femme dans la publicité

 Cultura europeană a permis o evoluţie spectaculoasă a imaginii femeii, de la aceea de mamă devotată şi soţie dedicată în totalitate succesului şi fericirii soţului (la începutul secolului al XX-lea), la aceea de (super)-erou, aşa cum o prezintă reclamele contemporane. Delicată şi plină de tandreţe, gospodină, eroină/luptătoare/războinică, independentă cu o carieră de succes, obiect al dorinţelor erotice, accesoriu al universului masculin, vrăjitoare sau zeiţă – femeia a devenit  pentru publicitatea contemporană o sursă de simboluri, exploatate în dorinţa persuadării publicului. Mă voi opri în studiul propus asupra câtorva modele generale, întruchipate în publicitate.

Asist. drd. Elena Costandache, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Projections symboliques de la femme dans le poème romantique de l’époque de 1848

 Le point de départ de notre travail est la question de l’individualité féminine et ses nombreuses projections symboliques retrouvables dans les poèmes des écrivains roumains de la génération de 1848. Dans la littérature roumaine, les images et les représentations de la femme dans l’optiqe de la poétique du Romantisme sont nombreuses et diverses. Maintes fois, les hypostases de la femme dans les vers sont ordinaires, voire tièdes. Elles sont invoquées par des appellations génériques: petite fille, bien-aimée, épouse, mère, petite maîtresse, femme au foyer, intendante, esclave soumise. D’autres fois, la femme est appelée Zamfira, Rodica, Steluţa, Niniţa ou, dans l’esprit purement nationnaliste, la Roumaine. Le thème de l’amour, propre aux romantiques renvoie à la femme comme objet d’amour ou être d’amour tandis que le thème de la nature développe l’image de la femme aux noms de fleurs (la femme-muguet) ou d’oiseaux (la femme-alouette, la femme-hirondelle).   

Lect. dr. Nicoleta Crânganu, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Les altérités radicales du texte fantastique: la féminité et la mort

 Două sunt alterităţile radicale ale textului fantastic: feminitatea şi moartea, conexiunea dintre ele configurându-se, nu rareori, ca spaimă în faţa misterului, ca imposibilitate de înţelegere a unor evenimente ce transcend legile naturale. Izvorâtă din prejudecăţile vehiculate de  literatura hagiografică sau din folclor, feminitatea are conotaţii malefice, impunându-se prin intermediul unor figuri specifice, precum femeia care are legături cu diavolul, vrăjitoarea, ştima, strigoiul-femeie, nagoda diavolească sau sirena. Maleficitatea tuturor acestor figuri se dezvăluie printr-o serie de semne particulare, a căror lectură configurează ezitarea ca atitudine în faţa întâmplărilor.

Lect. dr. Alina Crihană, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Imaginaire du temps et projections symboliques de la féminité dans le roman de la génération des années ’60

 Placée dans une fable qui revient obsessivement au thème mythique de la « terreur de l’Histoire », la figure féminine qui accompagne, dans les romans de la génération des années ’60, celle du chercheur de l’idéal, héritier des illustres utopistes de la littérature (de Christ à Don Quichotte, Hamlet, Faust et leurs avatars du roman parabolique du XXème siècle), se subordonne, tout comme le protagoniste de la quête initiatique déclenchée par une crise existentielle (une intériorisation de la crise de l’Histoire), au régime imaginaire du double. Cette obsession du double qui atteint toutes les structures romanesques, de l’architecture narrative jusqu’aux figures de l’imaginaire, travestit la profonde schizoïdie de l’Artiste qui est également l’homme en proie de l’Histoire s’efforçant de refouler une culpabilité aliénante, et, au niveau de la fiction consolatrice, le héros lancé dans le combat contre les ténèbres. Les deux aspects de la figure féminine, qui se trouvent dans un équilibre compensatoire impliquant la dialectique du profane et du sacré, correspondent aux deux projections susmentionnées : associée aux représentations symboliques de la terreur de l’Histoire ou, par contre, à celles de l’utopie qui en échappe, la femme s’inscrira également dans la sphère du décadentisme et dans celle de la rêverie maternalisante. La vierge dégradée, la sibylle-prostituée, la mère terrible, la femme fatale, séductrice et funeste, ou la « folle » marginalisée sont quelques hypostases de cette figure symbolique, les « masques » sous lesquels se dissimule, d’une part, un message politique subversif visant la dénonciation de l’échec de l’utopie officielle et, d’autre part, à un niveau latent, l’angoisse du créateur confronté à sa nature humaine. 

L’archétype de la femme fatale dans les romans de D. R. Popescu

 Alliant « à une apparence charmante une foncière cruauté et une grande dépravation », les femmes fatales des romans de D. R. Popescu se rapportent, d’une manière patente, au « grand archétype collectif symbole du destin », personnifiant, dans la parabole politique, une Histoire diabolisée; au palier latent, elles sont, tout comme leurs compléments « angéliques », les figures symboliques qui incarnent l’échec de l’utopie construite par l’Artiste comme espace d’évasion. Les deux avatars de la figure féminine, l’elfe qui redouble le héros sauveur, dérivant d’un fantasme messianique qui hante la mythologie légitimatrice de l’Artiste, contaminée, cette dernière, par la « maternalisation utopique », et la femme fatale doublée par la mère terrible, sont repérables partout dans le cycle romanesque F. Le mythème de la femme fatale s’y actualise dans des figures associées aux thèmes de l’innocence maculée et de la maternité pervertie. Toutes les femmes fatales des paraboles politiques de D. R. Popescu trouvent leur image en abyme dans la figure double, également décadente, de la vieille sibylle, se situant, certes, à mi-chemin entre le ciel et les enfers : la fonction d’initiatrice de cette dernière sera toujours « compensée » par son aspect de « mère castratrice ». On constatera que, dans l’univers décadent de ces romans, la perversion atteint toutes les figures de l’imaginaire de la maternité : des paradis dévastés, doubles végétaux des « mères », jusqu’aux représentations (occultés) de l’« enfant divin ».

Drd. Luminiţa Crihană, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Les représentations de la féminité et le mythe personnel dans la pièce « Combattant sur deux fronts », par Marin Sorescu

 Analysée à l’aide des éléments de la mythocritique et de la psychocritique, rapportée aux significations des relations existantes entre modernité et contemporanéité, entre le moi artistique et le moi social, entre sine et anima dans la configuration de la personnalité créatrice, la pièce « Combattant sur deux fronts« de Marin Sorescu occulte un « mythe personnel » du créateur dans lequel la conjugaison du Masculin avec le Féminin, archétypes qui expliquent les mécanismes de la création, implique les hypostases féminines, décrivant de nouveau, aussi bien que dans d’autres créations du dramaturge, des constellations symboliques de l’inconscient individuel et collectif, des miroirs de la personnalité de l’écrivain où se reflète la déviation des mythes liés à la famille,  la féminité, à l’égalité entre les sexes mais, surtout, celle des mythes historiques et politiques pendant la période communiste.

Asist. drd. Matei Damian, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Vania Dumșa vu comme personnage bavard

 La présente étude que nous proposons envisage une brève recherche sur un personnage défini par des traits tout à fait bizarres: Vania Dumşa, l’oncle des enfants de la famille Deleanu. Présence épisodique dans la trame du sujet, il est encore bien décrit de manière qu’on ne puisse l’ignorer du fil épique du roman La Medeleni, écrit par Ionel Teodoreanu.. Nous avons l’intention de percevoir dans quelle mesure la structure de ce personnage-clé favorise la circulation de la bavarderie et quels sont les contours qui offrent à Vania des traits mythiques comme une bonne raison de la diffusion de l’information libre.

Dr. Claude Dedomon, Département de Lettres Modernes, Université de Bouaké, Côte d’Ivoire

 Rester femme malgré tout ou la quête d’une identité féminine chez Marie Darrieussecq

 This study applies itself to show an overview of women by Marie Darrieussecq. Bruised, mute and destroyed by complicated and difficult relationship with men, women” revolt” in the end through a subjectivity trying to tell themselves, sometimes against social and linguistic codes, with insistence on their ability to remain woman despite all.

Conf. dr. Gabriela Dima, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 ‘The Sabotaging Husband’. A Lexicographic Reading of ForbesLife.ExecutiveWoman

 In a world full of conflicts ( seen, felt, heard, smelt, tasted) words regain their status of both vessels and vehicles of open or restrained actions and emotions. Single words are powerful by nature. Word combinations add flavor and emphasis. All help in making up the portraiture of both men and women. The paper aims at a lexicographic approach to the vocabulary of descriptive words selected out of perusing ForbesLifeExecutiveWoman.

Lect. dr. Mirela Drăgoi, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Deux voix féminines du foyer littéraire lyonnais: Pernette du Guillet et Louise Labé

 Il y a une considération généralement connue, conformément à laquelle le XVI^e siècle a réussi à apporter en France la lumière et la résurrection au sortir d’une époque (le Moyen-Age) considérée comme barbare et obscure. Parmi les voix littéraires qui se sont fait entendre au début du siècle, il faut obligatoirement énumérer celles de Pernette du Guillet (1520 env. – 1545) et de Louise Labé (1526 – 1565). Leur poésie très personnelle, à la fois juvénile et modeste, exprime toute une série d’exigences « féministes ». Elles refusent toutes les deux les vieilles habitudes de pensée et les principes traditionnels concernant la femme-objet ; en outre, elles revendiquent avec joie les droits des femmes en termes de modestie, délicatesse, sincérité et surtout vertu. 

Asist. drd. Irina-Ana Drobot, UTCB (Technical University of Civil Engineering Bucharest), Department of Foreign Languages and Communication

 Representations of Femininity in V. Woolf and G. Swift: role playing and construction of a male-defined dream model

 Scopul acestui articol este analiza reprezentărilor feminităţii la Virginia Woolf şi Graham Swift, cu accent pe feminitate ca un rol jucat şi ca o construcţie a unui model dorit şi definit de bărbaţi. Pentru Luce Irigaray, feminitatea este un rol, o imagine, o valoare impusă asupra femeilor de sistemele de reprezentare masculine; femeia, ca fiinţă vie, este absentă din sistemele de reprezentare masculine ale feminităţii (ea îşi datorează existenţa ca obiect sexual coincidenţei suprapunerii ei cu fanteziile bărbaţilor). Pentru Woolf, identitatea de ‘lady’ este ca un rol jucat, bazat pe îmbrăcăminte şi maniere, nu numai pe provenienţa familială. Cum întruchipează sau refuză aceste roluri personajele din romanele lui G. Swift din romanele The Sweet Shop Owner şi Ever After, sau ale V. Woolf din nuvela The New Dress şi romanul The Years (precum şi personajul doamnei Dalloway din romanul cu acelaşi nume, dar care apare şi în The Voyage Out şi în câteva nuvele)?

Asist. drd. Cătălin Enică, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 La désignation du personnage féminin chez les écrivains roumains

 Les auteurs roumains consacrent assez souvent une technique tout à fait particulière à la désignation des caractères féminins. Les sources identifiées de ce vocabulaire sont les mots vieillis (empruntés des langues balkaniques), le langage populaire, l’argot, le jargon. L’effet vraiment spectaculaire, esthétique et moral à la fois, teint vers l’illustration concentrée dans un «mot-étiquette», qui désigne (ou suggère), les valeurs vs. les défauts, les passions réalisables ou irréalisables etc. C’est le triomphe d’une illustration précise et d’une valorisation lexicale du mélioratif et du péjoratif en même temps.

Conf. dr. Emmanuelle Garnier, Université de Toulouse II, groupe de recherche « Lettres, Langages et Arts »

 Déconstruction au féminin : les nouvelles dramaturgies de l’éthique dans le théâtre espagnol contemporain

 En la era postmoderna de las descontrucciones, las dramaturgas españolas de la generación de los 90 escriben un teatro en el que se impone una estética basada en la fragmentación. La acción, el personaje, el espacio, el tiempo, sufren un proceso de desmembramiento que derrumba los fundamentos aristotélicos del teatro, basados en la imitación y sus consecuencias a nivel de la lógica y la construcción dramática. Se niega así cualquier posición de desplome por parte del dramaturgo, y surge un inmanentismo del que se afirma que es más cercano a la percepción y sensibilidad femenina. Lejos de las trascendencias, el teatro de las mujeres se apropia lo real para intentar transformarlo. De sus obras, nace una postura original, que se aleja radicalmente de la moral y abre el camino a unas éticas puntuales. Frente a la marginalización social de las mujeres, reivindican un “marginalismo”, que las lleva a explorar los márgenes, la interioridad de las cosas y las situaciones (violencia de género, crisis de identidad de las mujeres…), sin tomar ninguna posición, pero sí obligando siempre al lector-espectador a que lleve en sí mismo la pregunta ética por excelencia: “¿y tú, de qué eres capaz?”. La ponencia se propone ilustrar estas nuevas dramaturgias de la ética a través de varias obras de mujeres.

Asist. drd. Gleya Maatallah, Faculté des Lettres, des Arts,  et des humanités, Manouba, Tunisie 

Lost models, disillusion and reinvention of the self in Annie Ernaux’s work

In her conception of literature as “updating the real”, Annie Ernaux analyses the aspects of the disen- chantment of modern women, caught in a modernity that they see as alienating /irreversible.

Uprooting, illegal abortion, a failed bourgeois marriage are all the moments of rupture that will lead A. Ernaux to write in The Years ( 2008) that “all the images will disappear” and lead to the expression of “the anonymous being increasingly faceless”. The demystification concerns late twentieth and early twenty-first century women , recognizing, in spite of  their awareness and their critical spirit, the weight of socio-cultural determinism, the depersonalising effect of culture, the end of family solidarity in the current “ disintegration of the couple” and the uncertainly on the link age. In this context, the left-wing student for who “1968 is the date when the world started” quickly loses her enthusiasm. Now a teacher, she will feel her job like an “imposture”.

In this impasse, A. Ernaux will make writing a way of “fight against being sucked into the feminine”, deconstructing every model (maternity, the eternal feminine, the social being…) “There are no models”, she writes and claims another existence where women can be “as free as men”. The creation focused on the female in its complex representation, will be neither confession nor catharsis, but a reinvention of self, in a “sliding, absolutely story” where woman “brings together the multiple images of herself”. In the detailed summary, we return with more precision on this representation of women in A. Ernaux’s work.

Conf. dr. Petru Iamandi, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Joanna Russ’ „The Female Man” or Feminist Identities in Parallel Worlds

 Proza americancei Joanna Russ, un amestec iconoclast de SF şi fantastic cu rădăcini în gândirea politică materialistă, impinge feminismul până la limita suportabilităţii, anticipând  poststructuralismul şi crearea „ciborgului” ca replică la practicile epocii postindustriale. The Female Man/Omul femeie (1975), indiscutabil romanul ei cel mai influent, este o metaficţiune care fragmentează un singur personaj feminin în patru ipostaze, fiecare cu o existenţă distinctă în propria lume paralelă.

 Lect. dr. Nicoleta Ifrim, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Images de la féminité chez G. Bacovia: en quête de l’identité

 Bacovia’s erotic poems display the image of regression due to ’the covertly-embedded woman’ of the poetic ego, whose actions determine the death of erotic drive  by means of the androgynous persona. From this point of view, the feminine hypostasis of the poetic ego undertakes a symbolic quest of her own lyrical identity which goes deeper and deeper up to ‚the lead love’, the ultimate point of this journey. Thus, femininity becomes the poetic Otherness which erotically projects existential torments and death.

Féminité et projection archétypale dans l’imaginaire poétique de G. Bacovia

 Componentă esenţială a structurării discursului poetic, eul feminin bacovian se redefineşte prin mineralizare ontologică,  generare a propriei substanţe într-un exil fiinţial (ce depăşeşte prin specificitate modelul simbolismului francez), a cărui mişcare involutivă conduce unitatea existenţială în abisul ne-fiinţei. Acest exil interior se reflectă în închiderea şi căderea exteriorităţii prin metamorfozele elementarului. Continuitatea ideatică a profilului feminin nu mai prezintă relevanţă poetică decât într-un univers în care mineralizarea şi exilul declanşează dezagregarea fiinţei într-o ireversibilă şi simbolică cădere a sentimentului, care afectează şi aparentul dinamism al cuplului.

Prof. univ. dr. Nicolae Ioana, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Typologies féminines dans la prose roumaine du XX^e siècle

 En témoignant d’une idéologie littéraire tributaire du romantisme européen Biedermeier, dont on exploite, en particulier, la veine sentimentale, la prose roumaine de la première moitié du XIX^e siècle en « hérite » les clichés. La femme y apparaît soit comme l’héroïne d’une romance excessivement édulcorée située dans la lignée de la prose sentimentale du XVII^e siècle, soit, par contre, comme protagoniste d’une histoire de mœurs rappelant les typologies du roman bourgeois des Lumières.

Asist. dr. Diana Adriana Lefter, Universitatea din Piteşti, Facultatea de Litere

 During the XX^th century, the beauty is not longer reserved to women, because it becomes in the same time object of masculine preoccupation.  The aim of our paper is to offer a contrastive view upon feminine and masculine beauty in Pascal Bruckner’s novel “Beauty thieves”. Our analysis led us to the conclusion that in this novel, beauty, which is basically a physical attribute, becomes a social and identity recognition sign; on the other hand, the physical decrepitude is lived by the characters of this novel as a reason of social exclusion.

Drd. Gabriela Lupea, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Male versus Female in „A Woman of No Importance”

 Le travail actuel traite les caractéristiques de l’univers Wildean en ce qui concerne les rapports hommes-femmes, tout comme leurs manières uniques d'approcher l'amour, le mariage et même les engagements, à l’époque victorienne, vus et éprouvés par l'objectif d'un code chevaleresque étrange. Par exemple, Une femme sans importance, une des comédies sociales de Wilde, dévoile des valeurs plutôt perverties et peu sûres de la classe aristocratique, aussi bien qu'une société ambivalente, où le comportement sexuel, les thèmes mélodramatiques, la lutte de classe et les attitudes peu usuelles remuent l'imagination des lecteurs. Les dandys de Wilde, les bonnes femmes et les dandys féminins re-inventent le gentleman victorien, tous ces personnages sont devenus des archétypes culturels, ils partagent un monde où il est difficile de choisir son camp, pendant que Wilde montre, de nouveau, qu'il n'y a rien de simple dans les relations, qu’elles soient sociales ou romantiques.

Drd. Doina Marcu Matei, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Hypostases de la féminité dans la littérature roumaine a l’époque totalitaire

 The woman of the 20th century from the totalitarian era had to respond to ideological imperatives. She was obliged to repress the ancestral needs of her femininity and to put on the working uniform of the fighter for the defence of the new proletarian religion, that of the tireless factory worker, that of the party activist who is responsible for ideological education, or that of martyrdom in the name of unconditional faith in comunism. Real life, feelings, motherhood, spare time, personal aspiration are sacrificed. The important part of a woman’s life had been, for centuries, the male figure of the old patriarchal world. Behind the fake ideal of equality, the femininity of a half a century was confiscated by another patriarchal symbol, this time without a face or fysical presence – the totalitarian party with ideological directives similar to inquisitorial attitudes from the past

Lect. dr. Ramona Mihăilă, Universitatea „Spiru Haret” din Bucureşti

 Identity Typologies of Female Characters in Early 20th Century Romanian Women’s Writing

 The latter half of the 19^th century in Romania was a time of unprecedented change and emancipation for Romanian women in regard to political engagement, legal status, access to higher education, and their entrance into the professions and public life. In addition, their visibility in the professional world of literature and arts enabled them to start forging a tradition of their own. The present article recovers and explores the work of a number of totally neglected Romanian women writers. It assesses their achievement by examining their early 20^th century cultural impact on women’s changing social status and diversification and the reshaping of their lives. The analysis of the women’s status in the early 20^th century Romanian society which slowly modernized from an agrarian economy to a capitalist one is mirrored in the literary field by the female character’s ascension during the transition from romanticism to realism. In the interaction of fiction and reality, this article identifies the mechanisms through which a cultural identity fictionally constructs itself and destabilizes the limits of the social identities and the stereotypes in constructing female characters which resulted from social prejudices on one hand, and the persistence of the romantic elements, on the other hand. The identity constructions are analyzed not only in comparison with the women’s social status and the fictional typologies of female characters but also with the conventions of literary genres such as the short story, the novel, the historical writings and the mystery prose.

The present article focuses not only on the writings of canonical writers (Sofia Nadejde) but also on a number of writers who were neglected by critics, like Eugenia Ianculescu de Reuss, Constanta Hodos, Bucura Dumbravă, Emilia Lungu, Adela Xenopol, Constanta Marino-Moscu, Smaranda Gheorghiu; or who wrote their work in foreign languages, for example, Martha Bibescu, Elena Văcărescu, Dora d’Istria; or the queens, Elisabeta (Carmen Sylva) and Maria.

Prof. univ. dr. Doiniţa Milea, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Discours féministe / écrits féminins

 A travers le discours autobiographique, il s'agit pour la femme de s'établir comme sujet, de s'écrire autre que ne l'ont écrite les hommes, non plus de l'extérieur mais de l'intérieur. On pourrait alors légitimement s’interroger sur ce qui « fait » l’écriture féminine, plus que la simple catégorisation sexuelle de l’auteur, à laquelle on ne saurait s’arrêter Devenir ambigu, la femme imaginée par Simone de Beauvoir refuse d’être réduite à la pure fonction biologique, en bâtissant la définition de la femme dans le cadre du rapport identité-altérité, au niveau actuel de l’éducation, des coutumes, lorsque le degré accru de l’implication des femmes dans la reproduction de l’espèce génère une tension  constante.  En se rapportant dans une telle perspective à l’univers défini par Beauvoir, la critique féministe d’orientation psychanalytique , reprend la question du réprimé comme partie du sujet et de la formation sociale, qui revient dans l’écriture féminine en tissant une sexualité féminine avec un langage approprié à l’imaginaire féminin. Notre époque a assisté à la naissance d'un nouveau style des femmes, explicitement contestataire, en réaction contre l'appropriation masculine du langage. 

 Perspectives pluridisciplinaires sur les représenations de la masculinité et de la féminité comme formes de l’identité de genre

 Distinction between the two aspects of gender identity appears as a result of a complex process involving a biological, psychological and social development. This article examines the ways in which literature, psychology and education has been influenced by feminist approaches and research into the areas of gender and sexuality. The impact of gender and gender-role on social aspects of life is considered.

Lect. dr. Gina Necula, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Echos linguistiques du matriarcat dans la langue roumaine

 Linguistic clichés are examples of popular compressed wisdom that is meant to teach through its very own value of truth given by experience and time. Romanian speakers use many linguistic patterns without thinking of their original meaning and consider only their stylistic value. Some of this patterns prove matriarchal reminiscence and give priority to women’s figure into society.

Clichés linguistiques  discriminatoires  dans la langue roumaine

Asist. drd. Lidia Mihaela Necula, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 The Feminine Other of the Masculine Mind: David Lodge, Thinks …

 Of all the myths, none is more firmly anchored in the masculine hearts than that of the ‘feminine’ mystery, which allows for an easy explanation of all that appears inexplicable: the man ‘who does not understand’ a woman is happy to substitute an objective resistance for a subjective deficiency of the mind. So, instead of admitting his ignorance, he perceives the presence of a mystery outside himself: an alibi indeed that flatters laziness and vanity at once. In Thinks… David Lodge sets up a story that is ingeniously suited to his subjects: the central male character, director of a prestigious centre for cognitive science and an expert on artificial intelligence and human consciousness, Ralph Messenger is conducting an experiment to determine the nature of thought so he talks into a tape recorder freely and later transcribes the stream-of-consciousness ramblings. A recently widowed novelist just past 40 and an inveterate daily journal writer, Helen Reed, the central female character, turns up at Gloucester to teach a fiction-writing workshop. Since to men’s eyes, the opacity of the self-knowing self, of the pour soi, is denser in the other who is feminine and since men are unable to penetrate her special experience through any working of sympathy, Ralph Messenger suggests Helen Reed to swap journals (audio, written) so as to look into the mechanisms of the stream of consciousness and investigate how each of them described (separately) the same events experienced together.

Lect. dr. Cătălin Negoiţă, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 L’influence des telenovelas sur le comportement de la femme-mère de la société roumaine contemporaine

 Au aparut in America Latina si au devenit extrem de populare in intreaga lume. Beneficiaza de o reteta relativ simpla: costuri de productie reduse, o poveste usor de inteles, femei frumoase, barbati virili, decoruri exotice si extrem de important, intotdeauna happy-end. Povestea e aceeasi: fata saraca indragostita de un barbat bogat, care trece peste toate greutatile pentru a fi fericita. Drogul perfect pentru milioane de femei condamnate la o existenta terna, care, apeland la trairea prin procura, evadeaza in telerealitate. Si tot de acolo imprumuta numele protagonistilor, pentru a le da copiilor, in speranta ca macar progeniturile sa aiba norocul actorilor din telenovele.

Drd. Elena Niţă, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Le personnage féminin dans les  romans de Nicolae Breban

 Ce qui est surprenant dans la prose de Nicolae Breban, c’est la capacité du narrateur de déceler dans  son  personnage féminin le modèle existentiel irréductible. La femme est considérée dans des circonstances variées d’origine mythologique. Sa ressemblance aux monstres, tels Méduse et Hydra, la transforme en métaphore de la réalité et de la vie. La femme, tout comme l’existence, c’est un réel à plusieurs facettes présenté le plus souvent par la perspective masculine ce qui transforme le récit en  lutte acharnée entre deux principes antagonistes, mais qui existent mutuellement. La mise en relation avec la mythologie grecque argumente la synecdoque entre le principe masculin et le prototype d’Ulysse. On va comprendre que la fatalité, c’est un labyrinthe qui emporte soit la mort (Méduse, Hydra, Circé), soit la vie (Pénélope). La tentative du personnage masculin de dominer le féminin c’est une illusion utopique de maîtriser le temps, mais selon l’épilogue du roman „ L’Annonciation”, cette décision vaut la sortie de ce labyrinthe. C’est ainsi que Grobei est placé dans un perpétuel simulacre de la vie.

Prof. univ. dr. Michaela Praisler, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Women and the Diary Form of the Novel

 Public in form and private in essence, literature presupposes a number of communication facilitators and communication distorters, whose interplay constitutes itself into the politics of fiction, reflective of the fictions of politics. Disclosing the constructions, deconstructions and reconstructions of women as writers, characters and readers, the diary form of the contemporary novel offers fertile ground for the consideration of the private made public in view of making oblique but pertinent statements regarding the self in and of fiction via its textual architecture, narrative technique and philosophy of life.

Lect. dr. Delia Radu, Universitatea din Oradea, Facultatea de Litere

 Représentations de la féminité dans les romans du réalisme magique

 This paper is one part of a more extensive study on the Magical Realist novels which aims at identifying themes common to writers of different nationalities labelled as Magic Realist. Among these common themes we have also dealt with the way in which the Woman is reflected on the pages written by Salman Rushdie, Gabriel García Márquez, or Isabel Allende: as a wife, a mother, a prostitute etc., as a central, essential or marginalized character.

Dr. Katherine Rondou, Université Libre de Bruxelles, Haute Ecole Provinciale de Hainaut – Condorcet

 Le personnage de sainte Marie-Madeleine dans la littérature de l’après-guerre : acceptation et valorisation de la féminité

 Des nombreuses facettes de la personnalité complexe de sainte Marie-Madeleine (de l'amante mystique à l'apostola apostolorum), le public connaît surtout le visage de la pécheresse repentie.  Madeleine est l'ancienne prostituée qui expie ses fautes passées dans les larmes et les mortifications.  Cette représentation traditionnelle de la sainte connaît cependant des modifications importantes dans la littérature de ces cinquante dernières années.  Fondamentale dans la constitution du thème littéraire de la Madeleine depuis des siècles, la notion de culpabilité (et plus particulièrement, la culpabilisation de sa féminité) connaît une mutation sans précédent, au lendemain de la seconde guerre mondiale.  Comprendre cette restructuration du personnage, et les raisons de cette métamorphose, nous éclairera sur les représentations du féminin dans les lettres contemporaines. 

Asist. drd. Raluca Sarău, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Departamentul de Limbi Moderne Aplicate

 Construction de l’identité féminine romanesque à travers le discours rapporté : une étude à propos de La Modification de Michel Butor 

Cette communication a pour but de souligner le rôle des instances de discours rapporté dans la construction de l’identité du personnage Cécile du roman La Modification de Michel Butor. A cet effet, ont été identifiées à travers le roman les occurrences de discours rapporté que l’on peut attribuer à Cécile. La situation est encore plus complexe car le narrateur (rapporteur) est aussi personnage et qu’une partie de ces instances ne sont qu’imaginées par celui-ci. Ainsi le personnage de Cécile se construit-il à travers des projections rétrospectives, mais aussi prospectives sur le discours de l‘autre. Ces projections par le biais du discours rapporté participent également à la construction du personnage – narrateur.

Prof. Liliana Scântei, , Şcoala generală, „Miron Costin”, Galaţi

 L’image de la femme dans la littérature pour les enfants

 Children's literature is dominated by the figure of Mother as a symbol for stability and strenght. Starting from the storytellers and continuing with the culture prose and poetry, mother's figure is significantly represented due to her moral impact for the growth and becoming of children. Beside that, another important figure is the Sister who is to teach  others moral standards and to be a paragon of virtues. The present articles tries to underline such frames and to prove their importance in education.

Conf. dr. Steluţa Stan, Prof. univ. dr. Floriana Popescu, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 The Surveyed Female or The Orchestration of Self-Deprivation

 Cette étude vise l’espace au-delà les affirmations les plus connues du féminisme/des féminismes, afin d’identifier les éléments qui indiquent une certaine inhabilité de certaines, beaucoup de ou toutes les femmes d’échapper au piège de se regarder par les yeux des autres, ainsi qu’une certaine dépendance de la sécurité, au moins inconfortable, du statu quo.

Two Dangerous Ideas, Misogyny and Misandry, and The Gender Transition Movement

 Cette étude se propose un court voyage à travers les trois siècles qui marquent le passage entre la haine pour les femmes vers la haine pour les hommes. Seulement quand elles ont eu assez de force pour devenir une menace et une carrière indépendante qui implique la capacité d’auto-suffisance, les femmes ont pu éprouver de mépris envers les hommes, à travers toutes les couches sociales. Alors que le premier terme (‘misogynie’) a été créé pour désigner la démonisation ou la réaction contre le pouvoir, le second (‘misandrie’) définit la réaction contre une attitude percevable après que le pouvoir a été acquis.

Lect. dr. Daniela Şorcaru, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Representations of Women in Subcultural Discourse

 Subcultural communities develop social and linguistic lives of their own most of the times. This is also valid with Romanian hip-hop. This type of music thrives upon any and all types of controversy, choosing it as one of its main topics and voicing different opinions about it. Whatever the reason – the need for innovation, intrigue and emotional involvement in the whole idea of denouncing and criticising controversy, or understanding of the beneficial influence the respective topic had on their sales – one thing remains clear: hip-hop artists have managed to bring new perspectives to old controversies, or even spark new, fresh ones. This is the case with one recurrent topic in Romanian hip-hop – representations of women.

Prof. dr. Onorica Tofan, Liceul Pedagogic „Costache Negri”, Galaţi

 LA FEMME ET … LES FEMMES … dans l’œuvre de Mircea Nedelciu

La FEMME capable de reconstruire le mythe de l’androgyne. C’est Ana, Nati ou Renata-Veturia. Elle porte seulement un nom, se laisse découvrir, est ingénue, a besoin de la protection et l’honnêteté de l’homme. Il s’agit d’une intellectuelle, comprend tout au-delà des mots, elle est pure et belle non nécessairement du point de vue physique, mais par l’énergie qu’elle répand autour d’elle. Les FEMMES sont des aventures qui durent une nuit ou un été, qui voient dans l’homme une possible victime qu’elles draguent grâce à  tout un arsenal de trucs féminins sans jamais avoir le sens du ridicule. 

Asist. drd. Florin Toma, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Arte

Au XXe siècle, l'impacte de la littérature sur notre vie est indéniable. Ce n'est pas seulement  le fait que la littérature reflète la réalité-même, mais surtout le fait que dans la plupart des cas, elle la transforme et même la reconstruit selon les espoirs, les craintes et les fantaisies des lecteurs. La réalité elle-même n'est pas la somme de tous les processus et les choses objectives, mais elle est socialement construite dans le cadre des typologies littéraires/ par les typologies littéraires/ à travers les typologies féminines. D’autre part, le lecteur n’accepte pas ou ne rejette pas  tout simplement les messages littéraires, mais il les  interprète conformément à son statut social. Ce travail s’intéresse à identifier comment les femmes sont-elles  représentées identifier comment les femmes sont-elles  représentées dans la littérature et, bien sûr, trouver les images féminines  dominantes et celles alternatives à la fois. Il existe un lien fort entre l'image et l'identité parce que la dernière ne peut pas se former sans la première. En effet, le sujet féminin  a été réduit à une image, cette image-ci jouant un rôle important dans la construction de l'identité féminine.

Drd. Cerasela-Daniela Tudor, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 Indira Gandhi – The Phenomenon Woman in Salman Rushdie’s Midnight’s Children

 Lucrarea va propune spre analiza personalitatea Indirei Ghandi, un personaj istoric foarte complex, privit de Salman Rushdie prin prisma postcoloniala si prin cea a realismului magic. Din aceasta perspectiva, Indirei Ghandi ii sunt atribuite semnificatii ce depasesc sfera  stereotipului femeii indiene, personajul remarcandu-se prin hotararea sa, prin dorinta de a detine puterea absoluta, indiferent de consecinte. Totodata, personajul feminin poarta pecetea unei lumi marcate de era postcoloniala, a unei Indii moderne aflate in plina lupta de regasire a propriei identitati, prin respingerea normelor imperiului /colonizatorului, concomitent cu pastrarea unor legaturi culturale cu acesta. Astfel, lucrarea va accentua faptul ca Rushdie propune un personaj feminin remarcabil in istoria Indiei secolului al XX-lea, care nu ezita sa isi inlature adversarii politici, care impune reforme radicale si care ramane in constiinta naratorului sub apelativul Vaduva, ce are conotatii negative in cultura indiana.

Conf. dr. Angelica Vâlcu, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi, Facultatea de Litere

 Considérations sur la construction de l’identité féminine à travers  quelques proverbes et dictons

 La notion d’identité est multiple, complexe et en permanente évolution. L’identité se construit et se reconstruit  à partir des traditions et des conduites sociales qui recouvrent  la vie sociétale de l’individu.  Elle se forge  dans la relation à l’Autre et  combine plusieurs   aspects : genre, ethnicité, religion, origines sociales et familiales, expériences stigmatisantes, etc. Notre communication porte sur l’analyse de la manière dans laquelle  l’identité féminine s’élabore à travers quelques proverbes et dictons  en roumain et en français.

Dr. Mike C. Vienneau, UQUAM

 Hystérie ultramoderne et Europe contemporaine: représentations et dislocations sociales par la figure de la folie chez les personnages féminins

 La fin du 20^ème siècle et le début du 21^ème est une période chargée en situations sociales, politiques, culturelles.  Le cinéma, toujours témoin, subjectif, des événements se permet toujours de critiquer et de moduler ce que la société subit ou façonne.  Ainsi à partir des récits et des personnages, il crée un intermédiaire entre le passé et l’avenir, un filon parfois bien fragile, surtout qu’il est chargé de faussetés, d’illusions, d’allusions, de  duplicités et de fiction. Dans  cet optique, cette communication démontrera comment le cinéma européen cherche à mettre en représentation la confusion qui règne dans l’esprit collectif par le biais d’une aspect précis: la figure de la folie chez les personnages féminins.  Il sera donc question d’aborder comment le cinéma représente l’instabilité sociale, le chevauchement des deux siècles, le désordre collectif par ces personnages féminins troublés, affectés ou tout simplement désaxés. Avec l’aide de certains films, Un peu, beaucoup à la folie et Anna M entre autres, il sera possible chez ces personnages les marques d’une société défaillante, traumatisée.  Sans paraphraser le poète qui disait que la femme est l’avenir de l’homme, il sera question de définir comment l’Europe contemporaine se dépeint par le biais de l’égarement chez les personnages féminins dans cette disposition ultramoderne où le réenchantement de la vie passe par le désenchantement d’autrui.

Drd. Ilie Zanfir, Şcoala Doctorală a Facultăţii de Litere, Universitatea „Dunărea de Jos” din Galaţi

 The Feminin Spirit Reflected in the Postwar Prose      

 The eternal feminine was always a central theme of artistic creations. The woman goddess or the demonic woman equally gave life to real and imaginary world as part of the anthropological principle. Postwar modernity, marked by the experiences of war, asks for a new approach of the women's place in society. This work aims to identify the complexity of the statuary projections of women in the postwar prose; it also analyses the women specific of the literary characters, their roles and their importance in the plot and it also critically evaluates the examined pieces of prose in terms of the features of the feminin universe.

Conf. dr. Crina-Magdalena Zãrnescu, Universitatea din Piteşti, Facultatea de Litere

 Temporalité féminine et atemporalité archétypale

 Isabel Allende et Anna Gavalda, deux écrivains qui apparemment n’ont en commun que le fait d’appartenir au « deuxième sexe » et d’être témoins d’une ère en effervescence.

Des femmes au destin exceptionnel qui brisent les cadres traditionnels de comportement, des femmes seules ancrées dans leur petit contexte social, des femmes coincées dans leur vie, menées par le fort désir de s’en évader, aimées, éblouies, accablées, bernées, abandonnées, trahies, mais qui gardent intacte la force de leur lucidité qui n’est pas toujours une échappatoire mais qui leur assigne la chance d’être elles-mêmes dans un monde éminemment masculin. Toute cette énumération surprend les personnages des deux romancières, Isabel Allende et Anna Gavalda, dans une suite d’alter-ego émancipés au contact d’une société qui les provoque et qui les interroge. « Inés de mon âme » et « Je voudrais quelqu’un qui m’attende quelque part » constituent les deux repères narratifs de notre ouvrage dont l’enjeu est la mise en regard des deux types féminins : Inés Suáres, la couturière-amazone, partie pour le Nouveau Monde où elle exerce ses qualités extraordinaires à côté des conquistadores. Bien qu’elle vécût au XVIe siècle son acharnement, ses convictions, ses passions, sa violence même la rendent intemporelle ne fût-ce que pour s’assumer un destin exceptionnel. C’est une héroïne au même titre que les conquérants consignés par l’histoire ou la littérature. A l’opposée, les petites femmes d’Anna Gavalda, qui « bovarisent » à travers une existence quelconque, qui n’ont rien d’héroïque que, peut-être, la force d’espérer et d’accepter. Cet ouvrage veut démontrer que ces deux types de féminité ordinaire et extra-ordinaire se joignent pour faire émerger un prototype féminin qui ne cesse d’arroser l’imagination et d’éveiller l’intérêt pour les femmes anonymes mais qui dissimulent au fond d’elles-mêmes un monde de possibles.

Conf. dr. Narcis Zărnescu, Universitatea „Spiru Haret” din Bucureşti

 Trois dimensions de la féminité: la talmudique, la coranique, la yahoo-googlique

En hébreu le mot femelle, c'est neqéva. Il se rattache à la racine NaQaV qui signifie: trouer, percer; séparer, distinguer; maudire. Pourquoi ce registre sémantique plutôt «négatif» et dramatique? Le Coran reprendra ce récit dans la Sourate des femmes, le mot utilisé pour femmes, qui est un collectif, étant nisâ', dérivé de la racine NaSaWa qui signifie: être atteint, blessé, éprouver une douleur au tendon; oublier quelque chose ou quelqu'un. Le registre sémantique continue à être dramatique. Mais si nisâ' est l’oubli, zakhar (en hébreu «mâle») signifie le souvenir. Les hiérarchies et les logiques (sociale, religieuse, linguistique etc.) des communautés patriarcales se superposent, se complètent, se «répondent». Comment les genres des temps bibliques sont-ils devenus, sous les pressions historiques, les genres des temps «googliques»? Comment ces mutations sont-elles reprises par le romanesque du XXe siècle européen? Voilà donc les quelques questions auxquelles cette étude se propose de répondre.